Jeff Mills bez dlake na jeziku: “U eri ‘sync’ dugmadi, čuti grešku i prašinu sa ploče puno je zanimljivije”!

U novom intervjuu za The Fader povodom 30 godina kultnog seta „Live at the Liquid Room“, Jeff Mills je dao brutalno iskren komentar o današnjoj DJ sceni.

Nakon što je nedavno obradovao techno svet najavom turneje, reizdanja i knjige povodom 30. godišnjice legendarnog seta “Live at the Liquid Room – Tokyo”, Jeff Mills dao je veliki intervju za kultni magazin The Fader.

U iskrenom razgovoru, “The Wizard” se osvrnuo na stvaranje ovog remek-dela 1995. godine, ali i poslao oštru poruku o današnjem stanju DJ scene, kompjuterizaciji i gubitku ljudskog faktora za pultom.

Iako se njegov furiozni set iz Tokija danas smatra jednim od “svetih gralova” techno istorije, Mills priznaje da godinama opšte nije bio svestan njegovog stvarnog, dugoročnog uticaja. Odradio je nastup, prodao impresivan broj CD-ova i jednostavno “krenuo na idući projekat”.

Zanimljiv je podatak da je za taj nastup pripremio čak 15 potpuno novih traka uključujući večne klasike “The Bells” i nedavno ponovo objavljeni “i9” koju je masterirao na reel-to-reel magnetofonskoj traci doslovno noć pre leta za Japan.

“Sva muzika koju sam tada puštao bila je iz te ere, a većinu toga nisam svirao od tada, posebno ne na ‘reel-to-reel’ trakama. Sva ta muzika napravljena je isključivo za tu noć pre 30 godina i od tada je bila ostavljena sa strane“, prisetio se Mills za The Fader.

Zašto je “nesavršeno” zapravo savršeno?

Kada je “Live at the Liquid Room” prvobitno objavljen, kritike su u nekim medijima bile tek osrednje. Razlog? Set nije bio sterilan. Sadržao je greške, preskakanja i sirovu energiju improvizacije koja je proizašla iz Millsovog ranog hip-hop backgrounda.

„[Tada su klaberi i kritičari] želeli da miks bude savršen, skoro kao što ga je računar sklopio. Želeli su da bude površno. U osnovi, želeli su da ne zvuči ljudski“, objašnjava Mills.

Ali upravo je ta nefiltrirana sirovost razlog zašto ovaj set doživljava ogromnu renesansu danas, tri decenije kasnije. U doba u kojem tehnologija obavlja većinu posla, publika ponovo žudi za autentičnošću.

“U ovoj eri računara, ‘sync’ dugmadi i Final Scratcha, čuti nešto što je stvarno čak i uz greške i pucketanje prašine sa ploča puno je zanimljivije. Mislim da je to glavni razlog zašto se celi ovaj ‘hype’ ponovno dogodio.”

Poruka modernim DJ-evima: “Nije poanta samo stisnuti dugme”

Komentarišući današnju tehnologiju, čarobnjak je naglasio da previše digitalnih alata može ubiti samu umetnost DJ-inga. On smatra da su problemi, znoj, fizički trud i tehnički izazovi za pultom ono što zapravo povezuje DJ-a sa publikom.

“Možda je ono što zaista želimo ostaviti prostor u kojem sami rešavamo probleme i u kojem smo više uključeni u sam proces. A ne samo stisnuti dugme, zapaliti cigaretu i plesati uokolo“, oštro je istakao.

Osvrćući se na aktuelne, rasprodate nastupe u sklopu proslave turneje na kojima nastupa sa originalnim setupom postavljenim na betonskim blokovima baš kao te ’95. Jeff Mills nije krio zadovoljstvo povratkom pravim klupskim vrednostima:

“Srećan sam što ljudi ponovno žele čuti veštinu koja stoji iza puštanja muzike i samu umetnost DJ-inga. Korištenje vlastitog, prirodnog ‘telesnog sata’ kako bi se sve te stvari besprekorno spojile da se možete zabavljati satima. Da, jako sam srećan.“

IZVOR: Klubskascena.hr